Sono nata nel 1982 e fin da piccola una delle mie più grandi passioni è stata il disegno. Ho frequentato l’Istituto d’arte “P. Selvatico”, scegliendo l’indirizzo di disegno industriale. Qui, ho imparato a utilizzare tecniche e materiali diversi, a riconoscere i differenti approcci interpretativi e stilistici, ad amare l’arte in tutte le sue forme.

 

 

Dopo aver conseguito la laurea in architettura allo IUAV di Venezia, ho deciso di tornare nuovamente al Selvatico per seguire il corso di oreficeria, approfittando della presenza di due dei più grandi Maestri dell’Oreficeria Padovana: Stefano Marchetti e Graziano Visintin.

 

 

Ho collaborato come architetto dal 2011 al 2019 con lo studio di architettura R&S Engineering Srl di Padova, team che si occupa di restauro e progettazione, mentre dal 2020 lavoro con lo studio di Ferrari & Zollino.

 

Frequentando mostre e fiere d’arte contemporanea sono entrata in contatto con le opere di artisti che mi hanno profondamente colpito, come Ugo Nespolo, con la sua particolare tecnica compositiva di incastri lignei, ritrovata poi anche in Raffaello di Vecchio.

 

 

 

 

 

 

 

Da loro ho ripreso e reinterpretato questa tecnica di lavorazione del legno che, avvalendosi del seghetto da traforo e di particolari accostamenti cromatici, caratterizza le mie opere.

 

 

 

Compaiono figure, soprattutto animali, ma anche composizioni geometriche dai colori vivaci, per evocare sensazioni positive, per scacciare i pensieri e trasmettere la gioia del vivere.

 

 

 

 

 

 

I maiali rimangono i miei soggetti preferiti, una passione che ho ereditato da mio padre che possiede un’immensa collezione di oggettistica a tema, raccolta in quasi quarant’anni visibile nel museo Maialido.

 

 

Il soprannome “simple”, coniato per me come tag da un amico writer Peeta, insieme all’omino stilizzato sono diventati il mio logo, che imprimo a fuoco dietro ad ogni mio quadro e opera.

 

 

 

 

 

Un incontro particolarmente significativo nella mia carriera è stato quello con Vincenzo Mollica, storico giornalista e presentatore della RAI, che ho avuto l’onore di conoscere nel 2013. In quell’occasione, con grande generosità e sensibilità, ha apprezzato profondamente il mio lavoro, incoraggiandomi a non fermarmi e a continuare a esprimere la mia arte. Il suo sostegno ha rappresentato per me una spinta importante, rafforzando la mia determinazione e la passione per ciò che faccio. È stato un incontro che ha lasciato un segno indelebile nel mio percorso, ricordandomi quanto sia preziosa la condivisione dell’arte.

 

 

 

 

 

 

 

I was born in 1982, and drawing has always been the guiding thread of my life. Growing up with pencils and colors, I chose to study at the “P. Selvatico” Art Institute in Padua, specializing in industrial design. There, I learned to work with different materials and techniques, to explore various interpretative approaches, and to nurture my love for art in all its forms.

After graduating in Architecture from IUAV University in Venice, I returned to Selvatico to pursue goldsmithing, studying under two great Masters of the Padua School: Stefano Marchetti and Graziano Visintin. Alongside my artistic journey, I have also worked as an architect, collaborating first with R&S Engineering (2011–2019) and, since 2020, with Ferrari & Zollino.

My artistic research took a new direction after discovering the works of Ugo Nespolo and Raffaello di Vecchio. From their compositions I reinterpreted the technique of wooden inlays, experimenting with the fretsaw and bold chromatic combinations. Today, wood is my favorite medium, through which I create animals, figures, and geometric patterns with vibrant colors—works designed to evoke positive emotions and a sense of lightness.

Among my recurring subjects, pigs hold a special place: a passion inherited from my father, who has collected pig-themed objects for nearly forty years, now displayed in the Maialido Museum.

The nickname simple, given to me by my friend and writer Peeta, together with the stylized little man that became my logo, represents my artistic signature. Every artwork I create bears this logo, branded into the wood, as a mark of my identity.

A particularly meaningful encounter in my career was with Vincenzo Mollica, the renowned Italian journalist and TV presenter, who in 2013 deeply appreciated my work and encouraged me to keep creating. His words became an invaluable source of motivation, reminding me how precious it is to share art with others.

My artistic journey is constantly evolving, yet always faithful to one simple idea: art should inspire emotions, lift the spirit, and remind us of the joy of living.

 

Le mie esperienze artistiche/My artistic experiences:

  • Partecipazione al Premio Mestre di Pittura presso il Centro Culturale Candiani, Mestre, 2025
  • Mostra personale Pezzo dopo pezzo alle Ex Scuderie di Palazzo Moroni, Padova, 2024
  • Intervista Story Time su Radio Italia, Padova, 2024
  • Lezione di diritto nello Studio opera grafica per la copertina di Giorgetta Bonfiglio Dosio e Mario Fiorentini “Non regnum, non respublica sine archivis”. Il De archivis commentarius di Albertino Barison,Padova, Cleup, Padova 2024
  • Collettiva Cuore in mostra a Villa Giulia a Pallanza (Vb), 2023
  • Esposizione collettiva 100 Artisti a Palazzo Fani Tuscania (Vt), 2023
  • Mostra d’arte nella Chiesa di Santa Maria della Fratta a San Daniele del Friuli (Ud), 2023
  • Corridoi d’arte contemporanea presso il Liceo Duca d’Aosta (Pd), 2023
  • Collettiva d’arte Le Stanze delle Meraviglie presso Villa Giulia a Verbania (Vb), 2022
  • Mostra di arte visiva Trova il dipinto presso l’Ospedale di Bellaria (Bo), 2022
  • Aggiudicazione del premio Giuria Popolare alla mostra d’arte contemporanea San Valentino Arte 2022 MUSEO DIOCESANO e Capitolare – Sale della collezione permanente, Terni, 2022
  • Collettiva d’arte contemporanea L’ImPerfetta Bellezza nella galleria d’arte Imago Ars, Venezia, 2021
  • Laboratori per bambini in occasione della Festa dei giochi veci e novi a Parco Frassanelle a Rovolon (Pd), 2021
  • Collettiva d’arte contemporanea Oltre le Vette: Per Grazia Ricevuta presso Palazzo Fulcis, Belluno, 2021
  • Collettiva d’arte contemporanea..io guardo spesso il cielo… presso Casa Cava, Matera, 2020
  • Mostra personale presso Parco Frassanelle, Rovolon (Pd), 2020
  • Collettiva in Natività: dalla tradizione …all’arte presso il Museo del Territorio a San Daniele del Friuli (Ud), 2019
  • Mostra personale Le vetrine dell’Arte, Galleria Samonà a Padova, 2019.
  • Collettiva in Maialido in mostra, le mille facce della fortuna a Lido di Venezia (Ve), 2019
  • Esposizione di alcune opere presso il negozio di arredamento Furlan Mobili a Vedelago (Pd), 2019
  • Mostra personale presso l’enoteca Cantina Italiana di Noventa Padovana, 2019
  • Esposizione di alcune opere nel ristorante Pasta Sisters a Los Angeles, 2019
  • Esposizione di alcune opere nella cicchetteria spagnola La Taberna a Dolo (Ve), 2019
  • Mostra personale presso hamburgeria BurBaCa Matera, 2019
  • Inserimento di una riproduzione di un quadro per la copertina del volantino dell’evento Fra terra e acqua, alla scoperta del territorio, Città di San Donà di Piave, Assessorato alla Cultura, Musei Civici Sandonatesi, 2019
  • Aggiudicazione del concorso per il piatto dell’anniversario Nemorâz del Porcit alla Tavernetta da Aligi a Porpetto (UD) 2019
  • Comparsa su Rai Uno nel servizio di Vincenzo Mollica su DoReCiakGulp con l’esposizione tenuta presso il ristorante La Favorita al Lido di Venezia, 2018
  • Mostra personale presso il ristorante La Favorita al Lido di Venezia, 2018
  • Esposizione di alcune opere in occasione del Festival della Bonifica tenutasi a San Donà di Piave, 2018
  • Esposizione di alcuni pezzi di design realizzati durante il periodo scolastico all’Istituto d’Arte, in occasione dei 150 anni del Selvatico, la scuola delle arti di Padova, presso Palazzo Zuckermann, Padova dal 14 ottobre 2017 al 28 gennaio 2018
  • Vernissage collettiva Viaggi di mare, marine d’Italia… e oltre, presso la sala Info Point del Comune di Scarlino, località Puntone (Gr) dal 19 agosto all 24 settembre 2017
  • Mostra personale di quadri presso il bar osteria Fradei Kempes, in Riviera Tito Livio a Padova, dal 28 gennaio al 31 marzo 2017
  • Partecipazione al concorso New Design indetto dal Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca nel 2014, con conseguimento di un riconoscimento per il lavoro orafo svolto.
  • Esposizione personale, Villa Breda, Ponte di Brenta (PD), 2013
  • Vincitrice del concorso di Land Art per la riqualificazione del parco di Villa Breda a Ponte di Brenta (PD) con concessione di spazi per una mostra personale dove ho esposto i miei quadri (anno 2013)
  • Primo posto al concorso per il piatto dedicato alle Rane del ristorante La Ziria Monaco Sport Hotel di Santo Stefano di Cadore (BL), 2013
  • Partecipazione al concorso Filo Rosso 2012 promosso dall’Associazione Gioiello Contemporaneo nel Comune di Muggia (esposto anche ad Isola, Slovenia); catalogo a stampa: AGC, Filo rosso 2012, biennale Internazionale del Gioiello Contemporaneo, Comune di Muggia.
  • Shortlist (20 selezionati su oltre 200) al concorso Souvenir d’Italie, 2012 e partecipazione alla mostra collettiva a Palazzo Bonin, Longare (VI) dal 10 settembre al 10 ottobre 2012; catalogo a stampa: Alba Cappellieri, Il gioiello souvenir tra memoria e design, Marsilio 2012
  • Realizzazione del disegno per il piatto celebrativo dell’anniversario Nemorâz del Porcit, ogni anno dal 2012 fino al 2017
  • Secondo posto al concorso per il piatto dedicato alle Rane indetto dal ristorante La ziria Monaco Sport Hotel di Santo Stefano di Cadore (BL), 2012.
  • Vincitrice del concorso Orthoclassic, 2010: il mio disegno diventa l’immagine della nuova linea “Farmer Annie”.
  • Alcune illustrazioni realizzate per la Tavernetta da Aligi di Porpetto (Ud) sono state pubblicate in: S.Bertossi, G.Pacorigh, Nemorâz del Porzit, Palmanova, tipografia OGV, 2009